Traveling Light – Connecta i Crea
LA TROBADA INTERNACIONAL PER A FOTÒGRAFS ANALÒGICS
Del 31 d’octubre al 5 de novembre de 2018
Torroella de Montgrí, Girona, Espanya.
Una de les revelacions crucials que vam tenir en un moment donat sobre la fotografia analògica va ser adonar-nos de fins a quin punt el que ens agradava era tota la comunitat que hi ha al darrere. A primera vista, i des de la distància, un podria tenir la temptació de pensar que els principals actius de la fotografia analògica són la singularitat i la realitat de les imatges que produeix el rodet, l’autenticitat que aporta un suport físic real, la manera com t’obliga a donar sentit a cada tret que fas o la gran quantitat de càmeres i objectius increïbles que hi ha disponibles. No ens malinterpretis: òbviament aquestes són algunes de les principals raons per les quals disparem en analògic. Però amb els anys ens vam adonar que hi havia un element sense el qual aquestes característiques tan genials se sentien força estèrils, i és una comunitat de companys que et donen suport compartint tant passions com dificultats, venint de punts de vista biogràfics i geogràfics totalment diferents però avançant cap al futur junts, units dins la nostra diversitat per la nostra passió comuna.
No cal dir que internet ha estat el punt de partida i el punt de nutrició diària per excel·lència d’aquesta comunitat. No és estrany que els dos membres fundadors de Carmencita Film Lab es coneguessin en un grup de Facebook d’escaneig de rodets. Però, independentment de tota la informació i el suport increïbles als quals pots accedir en línia, sempre hi ha alguna cosa que falta. El tacte humà. El moment cara a cara en què t’adones que, per molta més experiència que tingui algú, quan comparteix amb tu alguna cosa relacionada amb l’analògic, ve exactament del mateix lloc emocional que tu. Això, juntament amb els records, les relacions, els riures i el coneixement que se’n deriven, ens temem que internet no ho pot oferir.
La fotografia és una forma d’art estranya. Com moltes altres, es realitza (tècnicament) de manera individual i, segons l’estil, hi pot haver altres persones implicades en la creació, davant o darrere de l’objectiu. Tanmateix, independentment de si fotografies els carrers concorreguts d’una gran ciutat, paisatges virgens a Sibèria o un casament, la «creació» real té lloc en una fracció de segon (o una successió d’aquestes). Després d’això, et quedes sol amb un munt d’imatges i molt per pensar. Personalment, triem l’analògic perquè la seva meravella ens permet centrar-nos realment en aquestes fraccions de segon i obtenir una feina magnífica sense haver d’utilitzar tot aquest «temps de reflexió» per aplicar tones de presets a fitxers digitals. Tot i això, tot aquest temps lluny del moment del tret pot ser molt solitari, malgrat tots els grups d’internet i la interacció amb els clients. A més, es necessita molta experiència i recerca personal quan es dispara en analògic per tal d’oferir, en el moment en què es fa la foto, les condicions perquè aquesta fracció de segon doni el millor resultat possible.
Aquí és on la comunitat torna a entrar en joc. Segons la nostra experiència, no hi ha res millor que omplir una mica d’aquest enorme temps de solitud que tenim els fotògrafs coneixent altres fotògrafs que, com tu, han triat l’analògic com el seu mitjà. Aquest és tot l’esperit de Traveling Light. Trobar-se realment cara a cara amb fotògrafs analògics de tot el món i compartir la passió que tenim en comú. Com a trampolí per a tot aquest intercanvi de passió, hem dissenyat un conjunt de nou conferències d’alguns dels fotògrafs analògics que considerem més influents, així com sis tallers més específics a càrrec d’alguns d’ells. Tot això tindrà lloc en l’entorn perfecte que ofereix la petita vila de Torroella de Montgrí, a un parell d’hores al nord de Barcelona.
La primera edició de l’any passat va ser increïble i va confirmar el que havíem intuït al llarg dels anys. L’analògic té una comunitat forta i apassionada que el sustenta, i ajuntar-nos i enriquir-nos els uns als altres amb tots aquests bagatges diferents units per la nostra passió comuna n’és una part essencial. L’any passat va venir gent de tot el món (16 països diferents!) a aquest poble de l’Empordà per parlar i viure la fotografia analògica. Aquest any volem assegurar-nos que tu també t’uneixis a la comunitat, així que oferim un descompte del 20% per a tots els clients de Carmencita Film Lab (utilitza el codi CARMENCITA en finalitzar la compra).
Estem molt emocionats amb el cartell de ponents d’aquest any, així que aquí teniu una mica d’informació sobre què fan i d’on venen.
JONATHAN CANLAS
Jonathan és l’home darrere de Film Is Not Dead. Ell ha estat compartint i promovent la fotografia analògica des que va començar fa 19 anys. Consolidat com un dels fotògrafs analògics de casaments i retrats més coneguts dels EUA, també treballa colze a colze amb Kodak fent proves de producte. A causa del seu extens treball i experiència en analògic hi ha pocs que en sàpiguen més que en Jonathan.
Més sobre el seu treball a:
ISABELLE HESSELBERG
Sent una de les fotògrafes de casaments sueques més aclamades, havent viatjat per tot el món amb el seu segell 2 Brides i fotografiat diversos llibres de cuina d’autor, la Isabelle és una guerrera dels nostres dies com cap altra: mare lleona, dona de negocis, artista de cap a peus i, si la veus en acció amb la càmera, et prometem que et quedaran poques excuses per no passar al següent nivell en la teva fotografia!
Més sobre el seu treball a:
LAURA PANNACK
La Laura es mou per projectes d’iniciativa pròpia basats en la investigació que combinen el seu interès per la psicologia i la fotografia. En les seves pròpies paraules, fa tot el que pot «per entendre les vides dels capturats i presentar-les de manera creativa». Creu fermament que «el temps, la confiança i la comprensió són la clau per retratar els subjectes amb veracitat».
Més sobre el seu treball a:
PASHA LUTOV
El seu treball ens va cridar l’atenció fa molts anys, amb una combinació de joc i romanticisme que sovint veiem venir de la part oriental del nostre continent. Les seves composicions i escenografies solen estar plenes de detalls, i aquest detall es tradueix en la qualitat de l’obra que produeix.
Més sobre el seu treball a:
CÉLINE HAMELIN
Nascuda a París i criada al pacífic sud de França, moguda pel vent i les onades, el treball de la Celine tracta molt sobre textures, atmosferes i moments en viatges que per a ella sempre queden millor en analògic. El seu esperit audaç l’ha portat a col·laborar en molts projectes diferents i finalment acaba de publicar un llibre propi sobre aventures al Transsiberià.
Més sobre el seu treball a:
OSAMU YOKONAMI
A través de la repetició rítmica i la serialitat, Osamu Yokonami reflexiona sobre la socialització i l’homogeneïtat cultural, destacant la nostra interconnexió amb la natura i els uns amb els altres. Explora concepcions dualistes i oposades de la identitat i la fina línia entre la innocència i el vici. Ell és la connexió amb el país del sol naixent d’aquest any.
Més sobre el seu treball a:
CARLOS BLANCHARD
Conegut sobretot per la seva fotografia d’exteriors, en Carlos s’ha convertit en un fotògraf internacional de snowboard consolidat; utilitzant l’analògic en les condicions meteorològiques més adverses possibles, crea imatges potents d’esports d’acció amb un fort sentit de l’estètica.
Més sobre el seu treball a:
ELLIOT VERDIER
En col·laboració amb Analog Mag, vam descobrir el treball de l’Elliott «A Shaded Path» i la qualitat de la seva obra documental va destacar ràpidament. Combina una narrativa forta amb un sentit de la composició i el color que es correlaciona amb el subjecte. Utilitzant el gran format, va documentar les profunditats del Kirguizistan.
Més sobre el seu treball a:
MARTÍ ANDIÑACH
En Martí es va prendre massa seriosament el lema «Film is not dead»; la seva passió per la fotografia analògica el va portar al col·lodió humit i fa 3 anys va decidir fer d’això la seva forma de vida. Sent clarament massa jove per a la tècnica, és qui ha donat un aire fresc a la fotografia de plaques a Espanya. Té el tipus de bogeria que ens encanta.
Més sobre el seu treball a:
Vine a unir-te a la comunitat analògica i troba’t amb nosaltres en el que segur que serà una experiència increïble.
Assegura’t d’agafar el cupó del 20% abans que s’esgotin!
UN ABRAZO!
Ens veiem a l’octubre-novembre!
