Eine Einführung in die Portra-Familie
Wir lieben eine gute Party und als wir herausfanden, dass die Portra-Linie nächstes Jahr ihren zwanzigsten Geburtstag feiert (eingeführt 1998!), dachten wir, wir nehmen uns die Zeit, einiges zu behandeln (und danach vielleicht ein Glas zu erheben), wenn es um Kodaks Portra-Linie geht. Kodak Portra hat eine Vielzahl von Filmmaterialien aus dieser Linie herausgebracht, von denen einige eingestellt wurden, aber drei davon sind heute ein fester Bestandteil für Filmfotografen wie uns bei Carmencita und dich. Wir werden diese drei behandeln, die den Vogel abschießen, wenn es um Kodaks Portra-Linie geht: Portra 160, Portra 400 und Portra 800 ISO.
Wie die meisten von euch vielleicht wissen, ist der überaus berühmte Kodak Portra eine Familie von tageslichtbalancierten professionellen Farbnegativfilmen, die darauf abzielen, die bestmöglichen Hauttöne in praktisch jeder Lichtsituation zu liefern, die du dir vorstellen kannst, was sie perfekt für Porträt- und Sozialfotografie macht. Diese Filme sind bekannt dafür, natürliche Hauttöne, ideale Farben, feineres Korn zu erzeugen und sind in 35 mm, 120 (Mittelformat) und Großformatbögen erhältlich. Die Portra-Filmlinien sind für ihre natürliche Wärme bekannt (Portra 160 hat rote und braune Untertöne, während Portra 400 Untertöne von Orange und Gelb hat). Das bedeutet, dass Farben anders wiedergegeben werden als bei anderen Filmen wie dem bekannten Fuji 400H. Den Unterschied siehst du am deutlichsten bei den Grüntönen. Die Grüntöne in den Portra-Linien sind tendenziell wärmer, während die Grüntöne in Fuji 400H etwas kühler sind. Das hängt natürlich von der Lichtsituation ab, aber das ist normalerweise die Faustregel.
Kodak sorgte vor einigen Jahren für Aufsehen, als das Unternehmen eine neue Version des Portra 400-Films einführte, die Ende 2010 die Versionen NC („Natural Color“) und VC („Vivid Color“) ersetzte. Der neue Film enthielt eine eine Reihe technologischer Fortschritte aus der Kodak Vision-Linie von Kinofilmen und verschmolz im Wesentlichen die NC- und VC-Versionen miteinander. Die Ergebnisse des neuen Portra 400 haben eine ziemliche Anhängerschaft generiert, wenn auch anfangs vielleicht zögerlich. Jetzt wird er für seine Belichtungsspielraum und seine Vision-3-Technologie gelobt. Eines unserer Lieblingsbeispiele für die Verbesserungen der Portra-Linie ist auf Jonathan Canlas‘ Blog zu sehen, wo er Portra 400 fotografierte, ihn mit 3200 belichtete und ihn bei der Entwicklung um 3 Blenden pushte. Die Ergebnisse sind spektakulär und wir ermutigen dich, schau es dir an , damit du sehen kannst, wie flexibel dieser Film in Schwachlichtsituationen ist. Die Portra-Linie hat nicht nur einige unglaubliche Verbesserungen in der Technologie gemacht, sondern zusätzlich hat die Farbpalette diese Serie für Porträt- und redaktionelle Arbeiten beliebt gemacht.
Portra belichten
Hier sind ein paar Richtlinien, die wir beim Fotografieren dieser Filme verwenden und von denen wir denken, dass sie jeden in seinem besten Licht zeigen (Wortspiel beabsichtigt!). (Tipp: Wenn du mehr Informationen zur Belichtung benötigst, empfehlen wir dir dringend, einen früheren Beitrag zu lesen (und die Ergebnisse einiger Tests zu sehen, die wir durchgeführt haben), den wir darüber geschrieben haben, wie sich die Belichtung auf Film auswirkt. Dieser Beitrag demonstriert visuell den Belichtungsspielraum von Farbfilm und sollte dabei helfen, die wichtige Rolle zu verstehen, die die Belichtung beim Fotografieren mit Film spielt. )
Portra 160
Wir haben bei diesem Film festgestellt, dass die Präferenz geteilt ist; diejenigen, die ihn ausprobiert haben, lieben ihn entweder leidenschaftlich oder hassen ihn leidenschaftlich. Der allgemeine Konsens tendiert jedoch dazu, dass dies ein ausgezeichnetes Filmmaterial für Porträts ist. Hauttöne (ob helle oder dunkle Haut) sind weich und natürlich aussehend und das Korn des Films ist extrem fein. Wir hier bei Carmencita haben jedoch festgestellt, dass das Fenster eng ist, wie viel du ihn über- oder unterbelichten kannst. Wenn du ihn zu stark belichtest, neigt er dazu, sehr ähnlich wie Ektar auszusehen, sehr hell, knackig und mit nicht so schmeichelhaften Hauttönen. Er erfordert auch eine gut beleuchtete Szene zum Fotografieren. Wenn du diesen Film also noch nicht ausprobiert hast und du einige sonnige Tage in deiner Wettervorhersage siehst, empfehlen wir dir, welchen zu besorgen und ihn auszuprobieren !

Kodak Portra 160 von Theresa Pewal
Portra 400
Ahhhhhhhh Portra 400. Was gibt es da nicht zu lieben? Dieses Filmmaterial ist eines der meistgenutzten und umfassendsten Filme auf dem Markt, wenn es um wechselnde Lichtsituationen geht. Er wird von fast jedem fotografiert, von etablierten bekannten Filmfotografen bis hin zu Filmfotografen, die neu in der Szene sind. Dieses Filmmaterial ist ein fester Bestandteil deines Filmvorrats und ehrlich gesagt gibt es nicht eine einzige Sache, die man an diesem Filmmaterial nicht lieben könnte. Portra 400 bietet ausgezeichnete Farben; ist schnell genug für die große Mehrheit der Zwecke; und ist feinkörnig genug, dass die Geschwindigkeit sich selten verrät.
Darüber hinaus macht er Spaß, ist einfach und nicht zuletzt, weil der Belichtungsspielraum für Über- und Unterbelichtung bemerkenswert ist. Du kannst alles damit machen. Dieses Filmmaterial um zwei Blenden überzubelichten sieht fantastisch aus (hell und farbenfroh) und es um eine Blende unterzubelichten sieht auch gut aus (stimmungsvoll und kontrastreich). Beachte, dass der Film etwas gelblicher als üblich sein kann, wenn du Portra 400 mehr als zwei Blenden überbelichtest, also überbelichte mit Vorsicht. Dieses Filmmaterial liebt es auch, gepusht zu werden. Wenn du zwischen Portra 800 und Portra 400 in einer Situation wählen musst, empfehlen wir dir tatsächlich, Portra 400 zu verwenden und ihn bei Bedarf zu pushen. Er wird es einfach lieben und im Gegenzug lieben wir ihn dafür.

Kodak Portra 400 von Leila Peterson
Portra 800
Wenn du dich in einer sonnigen Situation befindest und Portra 800 zur Hand hast, wirst du nicht enttäuscht sein. Dieses Filmmaterial ist göttlich, wenn du es überbelichtest, sogar um 4 Blenden! Aus dieser Welt göttlich, die Farben neigen dazu, ein bisschen in Richtung Ektar zu gehen (knackig und lebendig), aber es ist in der Lage, unglaubliche Hauttöne. beizubehalten. Wenn du ihn jedoch unterbelichtest, ist er überhaupt nicht sehr hübsch. Er wird schnell körnig und liefert schlammige Farben. Selbst das Pushen kann ihn nicht vollständig retten. Es ist wichtig zu wissen, dass Portra 400 auf Vision-3-Technologie basiert, Portra 800 jedoch nicht, deshalb gibt es einige wesentliche Unterschiede darin, wie die beiden Filme mit Unterbelichtung umgehen.
Folglich ist die Kennzeichnung „ISO 800“ oft irreführend; er liefert zwar bei 800 definitiv ab, aber wir finden nicht, dass er bei dieser Empfindlichkeit seine beste Leistung zeigt. Tatsächlich stellen wir fest, dass das Pushen von Portra 400 um eine Blende meist zufriedenstellendere Ergebnisse liefert, als Portra 800 mit seiner Nennempfindlichkeit zu belichten.

Kodak Portra 800 Christophe Boussamba
Pushen
Zu verstehen, wann man Film pushen sollte, ist ein unglaubliches Werkzeug in deiner Tasche, wenn du dich in Schwachlichtsituationen befindest oder wenn du einen knackigeren Look für deine Bilder möchtest. Nach unserer Erfahrung handhabt Kodaks Portra-Linie das Pushen großartig, wenn sie in gut beleuchteten Umgebungen fotografiert wird. Also werden wir die Ergebnisse von jedem aufschlüsseln, wenn sie von deinem Labor gepusht werden.
(Du kannst mehr über das Pushen von Film in einem früheren Beitrag lesen, den wir vor ein paar Jahren geschrieben haben.)

Kodak Portra 400 gepusht +1 Blende Ma Ortiz
Portra 160 und Portra 400
Sowohl Portra 160 als auch Portra 400 sind in einer gut beleuchteten Umgebung sehr gut pushbar. Portra 160 mit 320 belichtet und um eine Blende gepusht ist ziemlich unglaublich. Portra 400 mit 800 belichtet und um eine Blende gepusht ist ebenfalls gleichermaßen großartig. Bei beiden erhöht das Pushen den Kontrast deiner Bilder, hebt die Lichter an und schneidet Details in den Schwarztönen ab. Es wird heller erscheinen wegen des Kontrasts und der helleren Lichter, also wenn das der Look ist, den du anstrebst, perfekt! Aber bedenke, dass du nicht mehr zu einem kontrastarmen Look zurückkehren kannst, sobald er gepusht ist. Beachte auch, dass es Nebenwirkungen von erhöhtem Korn, Farbverschiebungen in den Schatten und einem allgemeinen Verlust von Details in den dunkelsten Teilen des Bildes geben wird. Ein höherer ISO ist nicht umsonst 😉
Pushen kann den Tag retten, mit der Einschränkung, dass du weißt, was du tust, aber wenn du nicht weißt, was du tust, werden die Ergebnisse des Pushens weniger als wünschenswert sein. Hast du Fragen oder Zweifel zum Pushen? Ruf uns gerne an und frag! Wir sind immer bereit, deine Fragen zu beantworten und dabei zu helfen, Zweifel auszuräumen!
(Tipp: Wenn du dich in einer Schwachlichtsituation befindest und nur Portra 400 hast, belichte ihn mit 800 und bitte dein Labor, ihn um eine Blende zu pushen. Behalte beim Fotografieren im Hinterkopf, woher das Licht kommt und wie dein Motiv beleuchtet ist, ziele auf die Lichter und Mitteltöne und vergiss die Schatten.)

Portra 160 gepusht +1 Blende von Garderes and Dohmen
Portra 800
Portra 800 wurde für Schwachlichtsituationen entwickelt und ist dafür ziemlich praktisch. Es ist jedoch der einzige der Portra-Linie, von dem wir denken, dass er am wenigsten pushbar ist aufgrund der dahinterstehenden Technologie. Wie wir bereits erwähnt haben, fühlen wir, dass Portra 800 wirklich am besten glänzt, wenn er überbelichtet wird, aber er erfüllt immer noch seinen Zweck, wenn er mit 1250 belichtet und um eine Blende gepusht wird.

Kodak Portra 800 gepusht 1 Blende Gema González
Farbpalette
Die Farbpaletten für jede der Portra-Linien variieren von Film zu Film. Insgesamt ist die Portra-Linie jedoch dafür bekannt, ein leicht gelbliches Highlight mit bläulichem Schatten-Farbübergang zu haben. Im Vergleich zu einigen Filmen aus Fujis Linie ist die Portra-Linie dafür bekannt, bessere Gelb-, Rot- und Lilatöne zu haben; während Fuji bessere Blau-, Orange- und Magentatöne hat. Aber in diesem Abschnitt werden wir jeden Film aus der Portra-Linie leicht aufschlüsseln, damit du den Unterschied selbst sehen kannst.
Portra 160
Portra 160 wird als natürliche Farbpalette mit niedriger Sättigung und niedrigem Kontrast beschrieben. Er hat atemberaubende Farbe, Schärfe und sehr feines Korn. Er scheint fast ideal für Porträts zu sein, da er genaue Hauttöne und konsistente Ergebnisse liefert, wenn er korrekt belichtet wird, während du bei Ektar möglicherweise tomatenähnliche Hauttöne bekommst. Wie die meisten Filme liebt Portra 160 es, überbelichtet zu werden, aber nicht zu sehr, und wenn du ihn unterbelichtest, können die Schatten in diesem Film einen bläulichen Einfluss haben.
Beispiele für Portra 160:
Portra 400
Portra 400 hat bei Nennempfindlichkeit einen sehr natürlichen und neutralen Look, kann aber auch warm, hell und gesättigt wirken, wenn er überbelichtet wird. Dieser Film gibt sowohl Hauttöne als auch Naturlandschaften wunderschön wieder und ist mit ISO 400 bei wechselnden Lichtverhältnissen super praktisch. Portra 400 hat eine wärmere Palette, während Fuji 400H eine viel kühlere Palette besitzt. Portra 400 neigt eher zu Gelb, während Fuji 400H eher zu einem Grünton tendiert und Blautöne eher türkis wiedergibt. Auch hier gibt es viele urbane Mythen darüber, wie jeder Film am Ende aussieht, und die Wahrheit ist, dass man heutzutage durch Retusche jeden Film ganz anders aussehen lassen kann, als er es von Natur aus tut. Bedeutet das also, dass du nie ein warmes Bild sehen wirst, das auf Fuji aufgenommen wurde? Nein, wir meinen nur, dass die „Wärme“ vielleicht etwas mehr in Richtung Magenta-Töne als in Richtung Gelb-Töne geht.
Beispiele für Portra 400:
Portra 800
Portra 800 hat eine höhere Sättigung und ist etwas körniger als seine Gegenstücke, aber er rockt, wenn es um schwierige Lichtbedingungen und helle Farben geht. Die Farben in Portra 800 haben eine wunderbare Intensität und die Schwarztöne sind sehr satt. Er ist ideal, um lebendige Farben einzufangen und liefert Hauttöne so cremig, dass dieses Filmmaterial einfach wie Butter auf deinem Bildschirm schmelzen wird. Viele Fotografen lieben dieses Filmmaterial, wobei sein einziger Nachteil die Kosten sind.
(Etwas zu beachten: Wenn du Portra in 35 mm fotografierst, wird es eine Zunahme des Korns und einen leichten Verlust in der Farbtiefe geben, aber wenn du Mittelformat fotografierst, spielt das keine Rolle.)
Beispiele für Portra 800:
Fazit
Wir wissen, dass wir in diesem Beitrag viel behandelt haben, und wenn du es bis hierher geschafft hast, gib dem nächsten Menschen in deiner Nähe ein High Five! Hoffentlich werden die Informationen, die wir bereitgestellt haben, für dich nützlich sein, und falls du dich nicht an alles erinnern kannst, hier ist eine schöne kleine Zusammenfassung jedes Films aus Portras Linie:
Portra 160
- Niedrige Sättigung
- Extrem feines Korn
- Mittlerer Kontrast
- Ideal für kontrollierte Beleuchtung
- Weniger flexibel bei der Belichtung
Portra 400
- Mittlere Sättigung
- Feines Korn
- Mittlerer Kontrast
- Ideal für die meisten Lichtbedingungen
- Sehr gut pushbar
Portra 800
- Höhere Sättigung
- Feines Korn
- Hervorragende Schärfe
- Viel Spielraum zum Überbelichten
- Ideal für lebendige Farben bei gleichzeitiger Beibehaltung der Hauttöne
Bisher gibt es keinen Film, den wir getroffen haben und nicht geliebt haben, und Portras Linie ist da keine Ausnahme. Zwischen Portra 160, Portra 400 und Portra 800 hast du eine Vielzahl von Optionen für verschiedene Looks und Lichtbedingungen. Jedes Filmmaterial aus Portras Linie ist vielseitig, auf seine eigene Weise einzigartig und ergänzt sich gegenseitig. Wenn du noch keinen (oder überhaupt keinen!) aus der Portra-Linie ausprobiert hast, bestellen sofort einen und fang an zu knipsen und großartige Bilder zu erstellen! Du wirst von der Erfahrung nicht enttäuscht sein und sicherlich nicht von den unglaublichen Bildern, die du erstellst!
Als Filmfotograf fühlen wir, dass es gut ist, die Ins und Outs deines Handwerks und die dir zur Verfügung stehenden Werkzeuge und Techniken zu kennen. Das heißt, dreh nicht durch, gutes Licht ist sein Gewicht in Gold (oder in diesem Fall Film) wert und es wird unglaublich in fast allen Filmmaterialien wiedergegeben. Das bedeutet nicht, dass alle deine Bilder großartig sein werden, nur weil du ein Filmmaterial einem anderen vorziehst. Es hängt stark von der Qualität des Lichts ab, mit dem du arbeiten musst.
Das heißt, wir glauben, dass jedes Filmmaterial seine eigene einzigartige Persönlichkeit hat, und wenn das mit dem Gefühl deiner Arbeit einhergeht, wird es zu einer perfekten Übereinstimmung!
Das Wichtigste ist, wie immer, weiter zu fotografieren, weiter zu spielen, weiter die Grenzen zu verschieben und weiter zu erkunden! Alles, was du weißt und erfährst, wird sich schließlich übersetzen und in deiner eigenen Arbeit zeigen, und das wird es nur interessanter für diejenigen machen, die es sehen = )




























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